Un poema inédito de Luis García Montero

Un poema para un día gris y lluvioso.

Es inédito, y forma parte de los poemas del último libro de Luis García Montero. De ellos nos habló y tuvimos la suerte de que nos recitara algunos en el Festival Eñe de Literatura en el Círculo de Bellas Artes en noviembre, hace casi ya un mes.

En la presentación que hicieron de él, dijeron algo con lo que estoy muy de acuerdo, que Luis García Montero es perfecto para que un narrador se adentre en la poesía. Es cierto. Sus poemas son tan cercanos, tan sencillos, tan claros, tan narrativos que en efecto te llegan aunque no seas un lector de poesía.

Su próximo libro se va a titular "Un invierno propio.Consideraciones". Nos dijo que son poemas largos con un titulo también largo, casi un aforismo.

Nos confesó que él escribe poesías porque su padre leía poesías en voz alta, porque él aprendió mucho con un libro de poemas. Pero también nos dijo que a él le gusta dotar a sus propios poemas de un significado. Aspira a que su poesía sea un espacio público donde sea posible el diálogo, un espacio literario donde se reinvindique la conciencia individual, la indagación del yo.

Para él la poesía es más interesante cuando abre preguntas, no cuando da respuestas. Tienen más que ver con la inquietud que con las soluciones.

No era la primera vez que escuchaba hablar de poesía a García Montero, ni que le escuchaba recitar sus poemas... Es de hecho uno de los primeros, si no el primero, al que yo me acerqué leyendo poemas. Siempre es un lujo escucharle.

Bueno os dejo con uno de los primeros que nos leyó, creo que es el que dijo que había surgido a raíz de que su hija Elisa estaba estudiando idiomas. A ver que os parece, yo creo que os gustará...

Otro día os dejo con algún otro de ese día...

Manuel Vicent y Angel S. Herguindey en el Festival Literario Eñe

Tengo atrasadas un montón de entradas que quería compartir con vosotros. Y no quería dejar de hacerlo porque incluso alguna de ellas se refiere al Festival Eñe de Literatura que hubo en noviembre, y que estuvo muy bien, por lo menos en lo que se refiere a los eventos que pude disfrutar.

Ya os hablé del cara a cara entre Manuel Rivas y Juan Cruz. Pues bien, el siguiente acto al que fui dentro de dicho Festival  fue a una conversación entre Angel S. Herguindey y Manuel Vicent que titularon "lugares comunes". Al primero no lo conocía pero del segundo ya sabéis que he leído algunos libros y artículos y siempre me gusta mucho. Tengo otras entradas ya en este blog dedicadas a él.

En este caso se trataba de una conversación entre dos amigos en los que hablaban sobre recuerdos, sobre Denia, sobre los artistas que de alguna manera sabemos todos...  Y mientras paseaban con las palabras por esos "lugares comunes" iban saltando de un tema a otro, salpicándolos de anécdotas entretenidas y divertidas. Dedicad un momento a este vídeo, escuchad como cuenta la anécdota de cuando estuvo Bette Davis rodando en Denia en los años cincuenta y tantos y quería comer "carne buena, carne buena" y no había carne... Que gracioso. No se escucha muy bien, hay bastante ruido de fondo, pero si prestais atención yo creo que sí podéis oírlo. Fijaros como describe a las personas Vicent, y las situaciones, que buen narrador de historias, y claro las risas del público... Yo creo que con el vídeo os hacéis una idea muy buena del ambiente.

Decía Manuel Vicent: Todo el mundo tiene un verano en el que has despertado al amor, a la política... son veranos iniciáticos...

Las historias de amor verdaderas son las que el objeto de amor ha desaparecido o bien no han ocurrido nunca.

También habló largo y tendido sobre sus tertulias de Café Gijón, sobre algunos tertulianos y allegados  en aquel tiempo: "Descubrí de verdad el Mediterraneo cuando llegué al Café Gijón, cuando lo perdí". Contaba que cuando llegó a esta tertulia todos eran muy viejos. Y entre ellos estaba un señor llamado Acacio, un poeta que ya era muy mayor. Coincidió que era jueves y los jueves siempre había paella, y este señor tan mayor se la pidió y de pronto se murió. Y todo el afán, ya no recuerdo bien si del camarero o del dueño, era preguntar: ¿Ha pagado? ¿Ha pagado? Con mucha insistencia. Y luego ¿La había probado, la había probado? y cuando le contestaron que no, rápidamente tomó el plato del muerto y se lo puso a otro delante que la había pedido. Claro Manuel Vicent que vió todo aquel trajín solo pudo pensar: "De aquí yo no me muevo, es cojonudo este Café..."

También dentro de su vida en el Gijón habló de un poeta que estaba autoexiliado en una mesa cercana a la suya desde hacía tres años. Y nadie le había oído hablar. Pasó el tiempo, y después de 10 años viéndole allí en su mesa sin dirigirse a nadie, de pronto un día le ven que se levanta para acercarse a una chica guapa que había llegado y estaba en la barra. El autoexiliado se acerca hasta ella y le dice: "Esta usted cojonuda". Se volvió otra vez a su mesa y otros tantos años sin volver a hablar ni una sola palabra...

Y por supuesto habló del Mediterraneo, de su pueblo. Decía Manuel Vicent que el Mediterraneo es la inmediatez, es mirar a la altura de los ojos. Es también el placer de la comida, de la comida que se ve a simple vista, no que tienes que adivinar lo que lleva. Y es... cuando entras a la barbería y te preguntan: ¿Que va a ser? ¿Con conversación o no? ¿Con polémica o no?

El público disfrutó mucho con esta conversación. Se oían constantemente las risas de fondo entre las palabras de Manuel Vicent. Y la verdad es que la conversación escuchándole se pasó volando. Escuchabas sin poder evitar todo el rato tener una sonrisa en la boca mientras le oías todas las anécdotas, todos los recuerdos que iba desgranando y te iba contando de esa forma tan cercana...

Manuel Rivas y Juan Cruz en el Festival Eñe

El pasado fin de semana se ha llevado a cabo en Madrid, en el Círculo de Bellas Artes, el Festival Eñe de Literatura.

De este Festival ya os he hablado en este blog, cuando se llevó a cabo la primera edición. Durante dos días se suceden los eventos de muchos autores del momento en distintas estancias de este edificio. Se alternan las conferencias, con mesas redondas con debates, con conversaciones entre dos autores… Por supuesto no te interesan todas, pero siempre hay algunas a las que me apetece ir.

Esta vez pude asistir al diálogo entre Juan Cruz, uno de los periodistas más conocidos del ámbito cultural, con el escritor gallego Manuel Rivas.

Como coincidió con la muerte de Luis García Berlanga pues el diálogo comenzó con un pequeño homenaje a este director, en el que se leyeron algunas de sus frases más contundentes y conocidas.

Y después ya comenzó propiamente el diálogo. Habían sorteado quién comenzaba. Juan Cruz naturalmente había pedido Cruz. Así que Manuel Rivas le preguntó ¿Cómo fue tu primer miedo?

Juan Cruz con esa naturalidad que le caracteriza y esa jovialidad contestó que sus primeros miedos llegaron con los miembros de su casa. Hasta que no los contaba por la noche y verificada que estaban ya todos en casa no se aliviaba de ese miedo a la soledad. Cada dedo un alma, decía Manuel Rivas…

El miedo a ser abandonado tiene mucho que ver con la literatura, comentaron. Está presente y es muy común en los cuentos infantiles…

Pero ahora el efecto de la moneda se acabó dice Juan Cruz y me toca preguntar a mí, que quiero que hablemos de tu obra.

Lo primero que le viene a la cabeza es la imagen literaria con la que el escritor gallego expone el miedo en la Lengua de las Mariposas. Ese estupor en los ojos del Maestro. Rivas asiente, y dice que uno llega un momento en que se da cuenta de que todo en la vida está tejido con hilos invisibles.

Es cierto, como te pasa a ti con los cuervos. ¿Qué pasa con ellos? Le pregunta Juan Cruz.

Y entonces es cuando Manuel Rivas empieza a desgranar sus recuerdos con ese acento tan característico de Galicia, ese hablar parsimonioso, irónico y ameno que ya le había descubierto en otras ocasiones y que os dejo aquí para que lo podáis disfrutar vosotros mismos y os hagais una idea de cómo se iba desarrollando la conversación...

Fue muy agradable escucharles. Ambos eran muy amenos. Por supuesto, ya lo habéis oído, Rivas es mucho más lento hablando, se recrea más en cada palabra... Juan Cruz es más ágil, iba apostillando... Pero me gustaba escucharlos, era interesante, y de vez en cuando decían frases como las que ya os he subrayado tan especiales...

Manuel Rivas desgranaba recuerdos de su niñez. Y mientras hablaba de lo que él llama "la boca de la literatura". Le decía Juan Cruz que siempre andaba buscándola, y que claro a veces no estaba en los libros.

Y Manuel Rivas le dice que sí, que la primera vez que descubrió la boca de la literatura fue cuando su madre recitaba poemas cuando él era niño, poetas de autores gallegos. Entonces la boca de la literatura estaba en la boca de la vida. Coincidían... Otra vez que encontró esa fusión entre ambas fue la primera vez que escuchó leer a su hermana María (algo más mayor que él) por primera vez...

Era gracioso cuando hablaba de un profesor suyo que les hacía repetir la frase "Los pájaros de Guadalajara tienen la boca llena de trigo" para quitarles el acento gallego. Y decía Manuel Rivas que aquel profesor no sabía que ellos llevan el acento en los zapatos como decía Cesar Vallejo.

Despues aludió a sus visitas clandestinas a la biblioteca cuando ya era adolescente. Cuando descrubrió esa alegría orgánica que le transmitían las palabras. Porque se le alegraban los ojos, y la piel... al ir leyendo...

Para terminar nos recitó un poema. Uno que tenía que ver con el ser humano, con la vida, con el lenguaje. Decía que con los tres hacemos una masa y cuando esa masa fermenta con la imaginación ocurre algo, algo que no es ni más ni menos que la literatura.

En fin... Claro no puedo aquí copiaros cada frase que iba diciendo. Ni él ni Juan Cruz. Pero como podeis ver a Rivas en el discurso se le escapaba cada dos por tres el poeta que lleva dentro e iba intercalando en el discurso algunas frases, algunas imágenes muy bellas. A mí me gustaba mucho escucharle.

Sí. Daba gusto...

Manuel Vilas "Estaturas de hombres famosos del 1,82 de Kafka al 1,72 de Lou Reed". Qué buena

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No puedo dejar pasar más tiempo sin comentar la conferencia expres que dio Manuel Vilas en el pasado Festival Eñe. Sería prescindir de uno de los mejores momentos de todo el festival. Ya el título prometía: Estaturas de hombres famosos: del 1'82 de Franz Kafka al 1'72 de Lou Reed.

Confieso que yo no conocía a Manuel Vilas. Ahora pienso seguirle el rastro. Lo prometo. Porque fue un descubrimiento. Porque su conferencia fue de lo más original y divertido de ese fin de semana literario. Fue casi un delirio. O un delirio. Sin casi.

Dice Manuel Vilas que nos presentamos ante los demás en forma de cuerpo. Y él se siente especialista en el tema. Somos un cuerpo que se traslada a los demás en forma de estatura. Él nos va a hablar de todo ello, de esa rama que él llama “Iconografía simbólica” y que se asienta en la Psicología Social.

La causa de todos los males de Bruce Lee, dice Manuel Vilas, es su baja estatura: 1,71cm. 5 o 6 cm menos de que los que debería medir. Jesucristo medía 1,80 o 1,83 cm. Como debe ser. No hubiéramos aceptado una figura divina de 1,55 cm. No hubiera existido el cristianismo si él hubiera medido metro y medio. ¿En quién creeríamos ahora de haber pasado eso? ¿En un coetáneo suyo que midiera el uno setenta y tantos...?

En lo que se refiere a las mujeres, según Manuel Vilas, la estatura matriz sería 1,65, lo que medía María Magdalena. O lo que medía Marlene Diectrich o Esperanza Aguirre.

No se conoce la estatura exacta de Camilo José Cela. Pero las múltiples fotografías que existen junto al Rey Juan Carlos I, nos dicen que si el Rey mide 1,83, Cela debía medir 1,78 aprox. Dependiendo de los castellanos que usara.

La caída de la URSS podría explicarse por eso también, por la poca estatura de sus líderes. En cambio la corporalidad elevatoria de los líderes de los EEUU traduciría su éxito.

Por otra parte el Vaticano debería reflexionar sobre el 1,68 del Papa Benedicto.

Dice Manuel Vilas que esta fascinación por la estatura que él tiene, no se puede confesar así como así, porque eso sería confesar la fascinación por el cuerpo.

También de este modo, por la estatura, se puede explicar la negativa de Franco a entrar en la 2ª Guerra Mundial. Franco inconscientemente supuso que el déficil de 4 cm de su estatura con respecto a la de Hitler, se repetiría demasiadas veces en las imágenes.

Por otra parte Obama no hubiera ganado las elecciones si hubiera medido lo que Luther King. Porque Obama es negro, pero mide 1,85.

¿Por qué los Who jamás superaron en fama a los Stones? Porque aunque estaban en la cumbre del rock, existía una evidente asimetría elevatoria de sus líderes, pues Roger Daltry medía 1,62, 23 cm menos que el otro lider. Este motivo impidió que alcanzaran la popularidad de los Stones, cuya estatura es similar, Mick Jagger y Keith Richards miden 1,77.

La gente se siente mas tranquila ante la simetría de la estatura.

También son fascinantes algunas estaturas en la literatura. Tenemos a Kafka que medía 1,82, se llevaba 23 cm con la media judía. La literatura se vio influída sin duda alguna por este hecho biológico y trascendental.

Otra estatura fascinante sería la Johny Cash, 1,86 cm + 4 cm de tupé. Casi 20cm más que Bob Dylan (1,67 cm). ¿Por qué? Nos pregunta Manuel Vilas. Para que iconográficamente parecieran padre e hijo...

La conferencia de Manuel Vilas sobre lo glorioso de las estaturas, sobre la importancia de la iconografía simbólica sorprendió a todos los que estábamos allí. Nos obligó a reírnos sin apenas darnos cuenta. Y nos mantuvo así, de carcajada en carcajada durante esa media hora delirante donde se le otorgaba el puesto merecido a los centímetros de unos y otros. Conferencia original, fresca, atropellada y sobre todo divertida.

Por supuesto Manuel Vilas mide 1,77 cm. Porque la estatura sí que importa. Como sus palabras.

Os adjunto el link de la web de Manuel Vilas donde habla de esta conferencia:

http://manuelvilas.blogspot.com/2009/11/salamancacordobasevilla.html

Lorenzo Silva e Ignacio del Valle: "Juicio a Larsson" en el Festival Eñe

Siempre que he ido a escuchar una conferencia de Lorenzo Silva me ha parecido muy interesante.

Esta vez confirmé con creces lo que siempre he sentido. El viernes por la tarde, dentro del festival Literario Eñe, había un “cara a cara” entre Lorenzo Silva e Ignacio del Valle titulado “Juicio a Larsson” en la sala de Columnas del Círculo. Se suponía que los dos autores, ambos de novela negra, iban a tratar de acercarse al fenómeno literario del año, y eso se utilizaría de excusa para hablar de literatura, superventas, editoriales y todo lo que gira a su alrededor.

Ya en otra entrada de este blog hablé de la trilogía de Millenium con el título “La creación de los personajes: Lisbeth Salander. Porque confieso que he leído el segundo y el tercer libro y no me he leído el primero por dos razones, porque ya he visto la película y porque mi lista de “libros por leer” es tan grande que siento que debo leer antes otros libros que ese. Sin embargo estoy segura de que me gustaría, me entretendría, y disfrutaría ahondando en el personaje fascinante de Lisbeth. Porque eso precisamente fue lo que a mí más me gustó de estos libros, el personaje de Lisbeth.

Como lectora, como aficionada a la escritura este debate me apetecía mucho. Y salí contenta. ¿Por qué Larsson tiene tanto éxito? Fue la pregunta que le hizo Ignacio del Valle a Lorenzo Silva para abrir el coloquio.

Silva en primer lugar dijo lo que ya todos sabemos: “La trilogía surgió de que Larsson decidió retomar un cuento que ya tenía y a partir de ahí escribió tres tochos que vemos arrastrando a millones de personas por el metro, por las piscinas, por la calle…” Y le escuchaba y sonreía porque es verdad. ¿Quiénes no los han visto? “El secreto, según Lorenzo Silva, está en los personajes, porque aunque a primera vista no parecen muy realistas, tienen una fuerza simbólica importante, son arquetipos, como ya dijo Vargas Llosa, aunque mucha gente ha pensado al oírle que chocheaba…”

Pregunta Ignacio del Valle si él cree que ha influido la enorme campaña de marketing. Silva contesta que en su opinión quizás eso haya influido en el segundo y el tercer libro pero no en el primero. Cuenta que él leyó “Los hombres que no amaban a las mujeres” en francés, cuando aún no era fenómeno de ventas y ya le gustó. Además dice que la primera apuesta por este libro fue moderada en tiradas, y los medios le hicieron un relativo caso, y tampoco la editorial hizo el gran despliegue. Pero aún así, la primera novela de la trilogía en 6 meses se colocó entre las principales.

Ignacio del Valle contesta que a él no le convencía demasiado la estructura, en su opinión hay muchas novelas con ese perfil. Incluso muchas series como CSI, que hacen una división muy maniquea entre el bien y el mal. En realidad lo que le pareció diferente a las demás, fue la violación de la heroína, de Lisbeth.

Apunta Lorenzo Silva a éste respecto, que precisamente para él Lisbeth es la verdadera protagonista. En el primer libro no lo tenía tan claro, pero ahora que ya ha leído los tres, tiene claro que la protagonista es ella, porque siempre encuentra la información, la ejecuta y además su biografía es la que engarza las tres novelas. Lisbeth es el caballero andante, aunque sea mujer y joven e inexperta y de alguna manera gracias a sus traumas sea una minusválida psíquica. Es la protagonista aunque le mueve una idea de la justicia como venganza, de hecho en algún momento ella dice: “Nadie es inocente solo existen distintos grados de responsabilidad”. En cambio, Mikael Blomkvist es su Sancho Panza, es el que tiene los pies en la tierra, y piensa que hay que ir a los Tribunales, no ir por ahí matando a la gente. Decididamente sin Lisbeth, opina Lorenzo Silva, esta novela no sería nada.

Aún así y a modo de crítica también dice que de cada libro él piensa que sobran como doscientas páginas. Y que quizás la forma de contar Larsson como Lisbeth se hace con tanto dinero no es del todo creíble. Cree que quizás ahí el autor forzó un poco la máquina, porque la verdad es que así, si ella tenía dinero, podía resolver muchas cuestiones que pudieran surgir en la narración.

También en el coloquio se habló de la revista. Cuenta L. Silva que Larsson fue redactor de una revista que denunciaba a la ultraderecha. Parece ser que a esa revista les denegaban todas las ayudas mientras que a otras revistas más nazis no. Ese desajuste que existe en Suecia es el que Larsson pretende denunciar. Así como la explotación de las mujeres que en Suecia es una realidad. Larsson estaba convencido de que la literatura es un arma.

Luego, en este coloquio además de hablar de Millenium como éxito de ventas, se habló de la sociedad sueca, y por último de la literatura sueca y de los lectores suecos. Dice Lorenzo Silva que allí los escritores son muy eficaces a la hora de narrar. Porque tienen muchos lectores con un mejor nivel intelectual, y entonces eso se nota a la hora de narrar, tienen que afinar mucho más.

Fue un coloquio muy interesante. Como siempre brilló la forma de comunicar que tiene Lorenzo Silva. Se notaba que estaba muy documentado en todo lo que decía, eso unido a su forma sencilla de contarlo, con tantos datos y referencias a la vida de Larsson y a Suecia volvía el debate muy ameno y muy entretenido. Qué lástima que no hubiera durado más tiempo.

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Ignacio del Valle: Escritor. Nació en Oviedo (1971), aunque reside en Madrid. Ha publicado hasta la fecha seis novelas, la última "Los demonios de Berlín"(2009). Tiene en su haber más de cuarenta premios de relato a nivel nacional. Y colabora en varios diarios, entre ellos El País.

Lorenzo Silva: Escritor y abogado. Nació en Madrid (1966). Autor de novelas policíacas, con más de una veintena de títulos. Ha sido premiado con el Nadal con "El alquimista Impaciente" y con el Primavera de Novela por "Carta blanca". Es comisario del festival Getafe Negro. Y sin dejar la novela negra, se ha iniciado también con la literatura de viajes.

Festival literario Eñe en Círculo de Bellas Artes de Madrid

Este fin de semana pasado, el viernes 13 y el sábado 14, ha tenido lugar el festival literario Eñe en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. Los que hemos podido asistir ambos días, nos hemos sumergido en un mar de letras, de libros, de escritores, de cultura. Ha habido conferencias Express que duraban media hora, conversaciones entre autores, música, mesas redondas, acciones poéticas, películas…

A mí me ha gustado ir. Por supuesto no todas las conferencias te gustan igual, ni se disfrutan tanto. Pero era muy agradable saber que tenías ante ti un repertorio muy variado y sugerente de propuestas culturales donde lo único que tenías que hacer era estar pendiente de la hora y el lugar para llegar a tiempo.

El viernes cuando llegamos a media tarde ya había gente, pero a medida que iba avanzando la tarde aquello cada vez tenía más ambiente. En todas las plantas de Círculo había actividades, podías tomar algo en la cafetería de siempre de la planta baja, o también en la segunda planta, donde también habían colocado un puesto de venta de libros y de firma de autores.

El viernes estuve en la conferencia expres de Soledad Puértolas “Las enfermedades de los escritores” y después en el cara a cara de Lorenzo Silva e Ignacio del Valle “Juicio a Larsson”. Por último estuve en la entrega de premios literarios “Cosecha Eñe 2009” donde entre los diez finalistas estaban dos amigos míos de los concursos, y para amenizarlo pudimos escuchar a Germán Coppini.

El sábado repetí. Por la tarde pude asistí a la conversación entre Juan Cruz con Javier Cercas. Después también estuve en la conversación entre Juan Barja y Antonio Gamoneda. A eso de las ocho empezó la conferencia expres de Bernardo Atxaga. Lo bueno de las conferencias expres es que duraban media hora más o menos. Eso te permitía el poder llegar a otra actividad con cierta facilidad, así que después estuvimos en la conferencia del fotógrafo Alberto García Alix, tan peculiar como siempre, solo le hicieron una pregunta nada más terminar su intervención a la que no contestó porque estaba muy cansado… y finalmente fui a la conferencia expres de Manuel Vilas “Estaturas de hombres famosos: del 1,82 de Franz Kafka al 1,72 de Lou Reed” que puso el final ameno y distendido a tantas horas de cultura.

Muy entretenido el festival la verdad. En otras entradas hablaré más despacio de estas conferencias. Algunas muy interesantes. Yo creo que en general el festival ha sido un acierto. Además yo así pude coincidir con mis amigos "concurseros". Ya solo por eso mereció la pena.

Convocatorias Literarias Noviembre 2009: Festival Literario Eñe

El Círculo de Bellas Artes y La Fábrica ponen en marcha el Festival Eñe, un acontecimiento anual que nace con la ambición de convertirse en el festival de literatura de Madrid y que reunirá a más de setenta escritores, creadores y músicos para hablar de libros y para dar el protagonismo tanto a éstos como a los lectores.

El Festival Eñe se celebrará durante un fin de semana intenso: el viernes 13 y sábado 14 de noviembre, en el madrileño Círculo de Bellas Artes, y reunirá a autores de la talla de Álvaro Pombo, Jorge Herralde, Juan Bonilla, Julio Llamazares, Esther Tusquets, Leopoldo María Panero, Lorenzo Silva, Antonio Gamoneda y Bernardo Atxaga, entre otros muchos.

Será el gran evento literario del otoño, y queremos que vengas. El precio del abono es de 15 €, y te permite el acceso a todas las actividades (excepto talleres).

Más Información:

Lugar: Círculo de Bellas Artes

Fecha: Viernes 13 y sábado 14 de noviembre de 2009

Precio de entrada: 15 €

Compra de entradas: entradas.com



Viernes 13
16 h.
Mesa redonda

Quién: DIEGO MORENO, CARLOTA MORENO, ENRIQUE REDEL, JULIÁN RODRÍGUEZ, LUIS SOLANO, SANTIAGO TOBÓN. Modera: FÉLIX ROMEO

Qué: Dispara al editor

Dónde: Salón de Baile

16:30 h.
Lectura y encuentro

Quién: LEOPOLDO MARÍA PANERO

Dónde: Sala de Columnas

Mesa redonda

Quién: MANUEL GUTIÉRREZ ARAGÓN, AMPARO MARTÍNEZ HERRANZ, AGUSTÍN SÁNCHEZ VIDAL

Qué: Un perro andaluz. Encrucijada de la vanguardia española

Dónde: Sala Ramón Gómez de la Serna

17 h.
Taller

Quién: JESÚS ORCELOY Y ANTONIO RÓMAR (Talleres de Escritura Creativa Fuentetaja)

Qué: Anatomía del poema

Dónde: Sala Antonio Palacios
La sesión de trabajo pretende la lectura y comprensión de un poema. En este encuentro se tratará de indagar en las palabras hasta descubrir las claves que desvelen las intenciones ocultas, los hallazgos y esos pequeños misterios, a veces melancólicos, a menudo divertidos, que llevaron al poeta a componer su texto.

Cine

Qué: Ciclo AZCONA

Dónde: Cine Estudio
¡Ay Carmela! 1990. Director: Carlos Saura. Guión: Rafael Azcona. Una pequeña compañía de teatro integrada por Carmela (Carmen Maura), Paulino (Andrés Pajares) y Gustavete (Gabino Diego) actúa en el frente de Aragón, en la zona republicana, pero que acuciados por el hambre y las necesidades se muda a Valencia. El viaje termina al ser detenidos por el ejército franquista.

18 h.
Conferencia exprés

Quién: SOLEDAD PUÉRTOLAS

Qué: Las enfermedades de los escritores

Dónde: Sala de Columnas
Enfermedades, obsesiones, inadaptaciones, manías, rarezas, aficiones, carencias... La idea de enfermedad -de todas estas dolencias y características- como algo indisolublemente unido al escritor.

Conferencia

Quién: JAMES FREY

Qué: Bienvenidos a Los Ángeles. La ciudad del eterno sueño americano a través de la literatura y el cine

Dónde: Sala Ramón Gómez de la Serna

18:30 h.
Cara a cara

Quién: ANA MARÍA MOIX conversa con ESTHER TUSQUETS

Dónde: Teatro Fernando de Rojas

19 h.
Cara a cara

Quién: LORENZO SILVA conversa con IGNACIO DEL VALLE

Qué: Juicio a Larsson

Dónde: Sala de Columnas

19:30 h.
Taller

Quién: VANESSA MONTFORT (Centro de Formación de Novelistas)

Qué: Los secretos del best seller

Dónde: Sala Antonio Palacios
En esta fábrica literaria se abordarán los elementos técnicos en la construcción de un relato de estas características (“cliffhangers“, “multiplot“, estructura…) y se analizarán, someramente, dos novelas que se han convertido en fenómenos literarios.

Taller

Quién: ISABEL CAÑELLES (Escuela de Escritores)

Qué: El motor de la creatividad

Dónde: Sala de Juntas
El objetivo de este taller es desbloquear la creatividad del coche literario, tomar contacto con los recursos propios, aprovechar la espontaneidad y el humor para la creación y encontrar la motivación para continuar aprendiendo.

Cine

Qué: Ciclo AZCONA

Dónde: Cine Estudio

El pisito1958. Dirección: Marco Ferreri. Guión: Rafael Azcona y Marco Ferreri. José Luis López Vázquez, en su primer papel como protagonista, centra una historia de humor negro con el trasfondo gris de la España de la posguerra.

Mesa redonda

Quién: CARLOS FRANZ, JUAN CARLOS MÉNDEZ-GUÉDEZ, RONALDO MENÉNDEZ

Qué: De Macondo a Barajas

Dónde: Sala Ramón Gómez de la Serna
Tres escritores de tres países: Chile, Venezuela y Cuba nos hablan sobre el panorama actual de la literatura en América Latina.

20 h.
Conferencia

Quién: EDUARDO ARROYO. Presentado por ALBERTO ANAUT

Qué: Literatura con brocha

Dónde: Teatro Fernando de Rojas
La publicación de sus memorias da pie al genial pintor y escultor a acercarse de nuevo a las letras, una forma de expresión artística que no le es ajena, pues en los setenta escribió dos libros y ya a finales de los ochenta unas polémicas “Sardinas en aceite”.

20:30 h.
Conferencia exprés

Quién: AGUSTÍN FERNÁNDEZ MALLO

Qué: Un viaje

Dónde: Sala de Columnas

21 h.
Conferencia exprés

Quién: ANTONIO LUQUE (SR. CHINARRO). Presenta ANA S. PAREJA

Qué: El superpoder inútil

Dónde: Sala Ramón Gómez de la Serna
De una conversación amena entre ambos, se pasará a abordar temas como la creación de relatos para las canciones, así como la edición de los libros de Antonio Luque, dicotomía músico/productor y escritor/editor.

21:30 h.
Qué: ENTREGA DE PREMIOS COSECHA EÑE

Dónde: Teatro Fernando de Rojas

22 h.
Música

Quién: JOSELE SANTIAGO Y SUS MENUDENCIAS

Dónde: Teatro Fernando de Rojas

23 h.
Lectura y acción

Quién: PERU SAIZ PEREZ

Qué: Lo hicimos bien, pero no lo suficientemente bien, como para hacer una película sobre lo bien que lo hicimos.

Dónde: Salón de Baile
“Haré una lectura basada principalmente en los poemas de “un corazón con pelos” y “sexo satélite”, mis primeros libros. Habrá coches de policía explotando en el corazón de los malos y paracaídas para recaídas. Habrá más gente como yo, entre gente como vosotros. De esto va eso.”Sexi poem “Se trata de una acción sexo poética en la que dos amantes se aman detrás de una puerta cerrada. Nunca les verás y nunca sabrás quienes son, pero entenderás, que no follan como tú y yo.”

23:30 h.
Maratón de poesía

Quién: GRACIELA BAQUERO, ESTHER RAMÓN, ALEJANDRO CÉSPEDES, JUAN CARLOS MESTRE, PILAR FRAILE AMADOR, PILAR GONZÁLEZ ESPAÑA, JOSÉ MARÍA PARREÑO y MARINA OROZA

Qué: Boca a boca. Acción poética para ocho voces

Dónde: Sala de Columnas
“La poesía es el vehículo del misterio de la voz; es el empleo hábil e inspirado de la voz y del lenguaje para captar estados de ánimo extraños y poderosos.” (Gary Snyder)

24:30 h.
Lectura

Quién: JAVIER LÓPEZ-ROBERTS, VANESSA MONTFORT, ALFREDO CONDE, RICARD RUIZ GARZÓN, CRISTINA CERRADA Y LOURDES ORTIZ

Qué: Noche de miedo. Lectura de cuentos de terror

Dónde: Sala Antonio Palacios

Radio3

será medio colaborador durante el Festival y tendrá un espacio físico desde el que retransmitirán en directo el programa de este Festival Eñe dentro de su parrilla habitual. (2ª planta)

CAFÉ

El espacio de café quiere ser punto de encuentro de participantes y público. (2ª planta)

LIBRERÍA

En colaboración con la Librería Antonio Machado habrá dos puntos de venta donde poder adquirir ejemplares de los autores participantes (2ª y 4ª planta).

FIRMAS

Los escritores participantes firmarán sus libros en un espacio habilitado para ello en el Café principal (2ª planta).

EXPOSICIÓN

Selección de material documental sobre Luis Buñuel y su tiempo y proyección de la película Un perro andaluz en su 80 aniversario.

14 Noviembre

11 h.

Taller
Quién: VÍCTOR GARCÍA ANTÓN (Talleres de Escritura Creativa Fuentetaja)

Qué: El imaginario entre columpios

Dónde: Sala Antonio Palacios
El taller tratará de evidenciar cómo los imaginarios colectivos de nuestra sociedad configuran la vida cotidiana y atraviesan nuestras ficciones narrativas. También cómo una reescritura a partir de imaginarios propios puede “re-crear” (crear de nuevo) el escenario de esa realidad cotidiana. Los alumnos traerán un relato corto.

Taller

Quién: IGNACIO FERRANDO (Escuela de Escritores)

Qué: El baile de la escritura

Dónde: Sala Nueva
En esta sesión se analizará cómo escritura y música están recíprocamente entrelazadas y cómo se nutren de los sonidos. Aquí se escucharán las palabras, el silencio, la respiración y la partitura que, en definitiva, lleva aparejado cualquier texto literario. Se estudiará la repetición, la puntuación, el fraseo. Por ejemplo, en los textos de Onetti, Virginia Wolf, Becket o Borges.

11:30 h.
Cara a cara

Quién: JUAN BONILLA conversa con CHEMA MADOZ

Dónde: Teatro Fernando de Rojas

12 h.
Mesa redonda

Quién: DOMÉNICO CHIAPPE, ALCKMAR LUIZ DOS SANTOS, ANTONIO RODRÍGUEZ DE LAS HERAS

Qué: Libro electrónico: 1000 FAQ

Dónde: Salón de Baile
Las plataformas digitales dan comienzo a una revolución literaria, que afecta a la creación, el mercado y las formas de leer. Viejos y nuevos dilemas se dirimen en público. ¿Hay diferencias entre el eBook y el libro hipermedia? ¿Cómo se leerá en el futuro? ¿Morirá el editor y el distribuidor tradicional? El futuro está a vuelta de página y se avisora prometedor para el lector. La literatura coloniza el ciberespacio.

12:30 h.
Cara a cara

Quién: FERNANDO SAVATER conversa con EMILIO SÁNCHEZ MIGUEL

Qué: La lectura entre el aprendizaje y la emoción

Dónde: Sala María Zambrano
Cómo comprendemos, qué aprendemos, qué nos atrapa al leer. La disyuntiva entre leer para aprender y leer para disfrutar en una conversación entre Fernando Savater y Emilio Sánchez Miguel, especialista en fundamentos de la comprensión lectora.

Conferencia exprés

Quién: JOSÉ LUIS BORAU

Qué: Cambio de tercio

Dónde: Sala de Columnas
Un viejo tópico dice que un crítico es un escritor frustrado. ¿Puede intentar escribir alguien que tiene una vieja pasión por la lectura? Sobre este último punto de vista, curioso y de experiencia casi anacrónica, tratará este mito de la industria del cine español.

13 h.
Cara a cara

Quién: VICENTE MOLINA FOIX y ÁLVARO POMBO conversan con JORGE HERRALDE

Qué: Herralde, 40 años de editor

Dónde: Teatro Fernando de Rojas
Presentación

Quién: CROMOTEX

Qué: Edición Digital

Dónde: Sala Ramón Gómez de la Serna

13:30 h.

Cata literaria

Quién: JOSÉ LUIS CUERDA y TELMO RODRÍGUEZ

Dónde: Sala Nueva
Música

Quién: Escuela de Letras Jazz Band

Qué: Rumbo a peor. Concierto de jazz

Dónde: Sala de Columnas
El concierto de jazz Rumbo a peor, a cargo de la Escuela de Letras Jazz Band, está basado en el poema extenso de Samuel Beckett. La Escuela de Letras ha preparado un espectáculo musical con la participación de un actor invitado que recitará el texto, mientras la banda aporta la música de fondo a la lírica desgarrada de Beckett. La banda está formada por: Juan Carlos Suñén (Batería), Ernesto Bottini (Trompeta), Ramón Vieira (Piano) y Javier de Gregorio (Bajo).

14 h.
Cara a cara

Quién: IGNACIO ECHEVARRIA, RODRIGO FRESÁN y RAY LORIGA

Dónde: Sala María Zambrano

14:30 h.
Conferencia exprés

Quién: FERNANDO IWASAKI

Qué: El soniquete de Borges

Dónde: Sala de Columnas

16 h.
Conferencia

Quién: JAVIER CERCAS. Presentado por JUAN CRUZ

Dónde: Teatro Fernando de Rojas

Mesa redonda

Quién: LARA MORENO, USE LAHOZ, ROBERT JUAN-CANTAVELLA y JORGE CARRIÓN

Qué: Nuevas voces

Dónde: Salón de Baile

Mesa redonda

Quién: JAVIER CALVO, SERGIO GALARZA, JUAN CASAMAYOR y CAROLA AIKIN

Qué: Puro cuento

Dónde: Sala de Columnas
Estos cuatro autores conversarán sobre qué es eso que llaman cuento; sus estrategias narrativas y las dificultades creativas para el escritor; su recepción y sobre su lector; sobre los usos y costumbres del mercado editorial y de los medios de comunicación ante el género.

Cine

Qué: Ciclo AZCONA

Dónde: Cine Estudio
Tirano Banderas1993. Dirección: José Luis García-Sánchez. Guión: Rafael Azcona. Una fiel adaptación del relato de Ramón María del Valle-Inclán en torno a Santos Banderas, un brutal dictador de un imaginario país sudamericano, síntesis del tirano en abstracto.

17 h.
Taller

Quién: GLORIA FERNÁNDEZ ROZAS (Talleres de Escritura Creativa Fuentetaja)

Qué: Leer para escribir

Dónde: Sala Antonio Palacios
Este encuentro pretende el acercamiento a una manera especial de leer: la manera en que leen los que escriben. Una lectura que busca, además de la emoción y la reflexión, encontrar las claves de escritura que hacen de ese texto un texto literario.

Presentación

Quién: PILAR PÉREZ ESTÉVEZ

Qué: http://www.leer.es/

Dónde: Sala María Zambrano
Presentación del portal leer.es, creado por el Ministerio de Educación en colaboración con las Comunidades Autónomas, que busca desarrollar la competencia en comunicación lingüística en todas las áreas y materias del currículo y los soportes que requiere la lectura en la era digital.

17:30 h.
Cara a cara

Quién: JUAN BARJA conversa con ANTONIO GAMONEDA

Dónde: Teatro Fernando de Rojas

Conferencia exprés

Quién: ANDRÉS BARBA

Qué: El tema del mal en la figuración infantil literaria

Dónde: Sala de Columnas
Sobre la larga tradición literaria en la que los niños son la encarnación del mal y al mismo tiempo la actual superprotección hacia los niños, con el tema del mal en la literatura infantil.

17:45 h.
Cine

Qué: Ciclo AZCONA

Dónde: Cine Estudio
En brazos de la mujer madura

1997. Dirección: Manuel Lombardero. Guión: Rafael Azcona, Manuel Lombardero. Con el trasfondo de la guerra civil y los primeros años del régimen de Franco, un joven (Juan Diego Botto) se ve envuelto en una serie de aventuras con mujeres maduras, descubriendo que la libertad y la pasión van de la mano.

18:30 h.
Mesa redonda

Quién: GABRIELA WIENER, FERNANDO MARÍAS y DAVID BARBA

Qué: Pornófilos

Dónde: Sala de Columnas

19 h.
Cara a cara

Quién: JULIO LLAMAZARES habla con JOSÉ MANUEL NAVIA

Qué: Literatura y fotografía

Dónde: Teatro Fernando de Rojas

Taller

Quién: CARLOS SALEM SOLA (Centro de Formación de Novelistas)

Qué: Taller de diálogo

Dónde: Sala Nueva
Se propone un curso básico para conseguir fluidez, verosimilitud y eficacia a la hora de hacer hablar a los personajes de un relato o de una novela. Se ofrecen ejemplos de los cuatro estilos o discursos.

Acción

Quién: MONOPERRO

Qué: La más grande novela ilustrada. Con Silvia Nanclares, Rocío Osuna y monoperro

Dónde: Salón de Baile
monoperro pone al alcance de tu intelecto el néctar más selecto de la literatura universal y cósmica por fin. Sin esfuerzo alguno tendrás la oportunidad única de alcanzar eso que has buscado ansiosamente durante tus lentas y dedicadas horas de lectura. El perfume de todos los libros, el espíritu de todas las historias, el sentido de todos los pensamientos, el olor de todas las páginas,

Además podrás ganar una camiseta original, única e irrepetible.

19:30 h.
Taller

Quién: MARÍA TENA (Talleres de Escritura Creativa Fuentetaja)

Qué: Los diez errores más frecuentes en la escritura de ficción

Dónde: Sala Antonio Palacios
El objetivo de esta sesión de trabajo será adquirir las destrezas necesarias para detectar y corregir los errores que impiden la agilidad, la frescura y el encanto en las obras narrativas.

19:45 h.
Cine

Qué: Ciclo AZCONA

Dónde: Cine Estudio
La lengua de las mariposas1999. Dirección: José Luis Cuerda. Guión: Rafael Azcona. A finales del invierno de 1936, en un pequeño pueblo gallego, un niño de 8 años, se incorpora a la escuela tras una larga enfermedad. Conoce a través de su amigo Roque a un peculiar maestro (Fernando Fernán-Gómez), cuya relación se truncará un 18 de julio.

20 h.
Conferencia exprés

Quién: BERNARDO ATXAGA

Qué: Funeral por un soldado muerto en Irak. Sobre la poesía

Dónde: Sala de Columnas

20:30 h.
Conferencia

Quién: ALBERTO GARCÍA-ALIX

Dónde: Teatro Fernando de Rojas

21 h.
Conferencia exprés

Quién: MANUEL VILAS

Qué: Estaturas de hombres famosos: del 1,82 de Franz Kafka al 1,72 de Lou Reed

Dónde: Sala de Columnas
Sobre las estaturas, de lo que midieron Elvis Presley, Camilo José Cela, Johnny Cash, etc. La estatura es importante.

21:30 h.
Cine

Qué: Ciclo AZCONA

Dónde: Cine Estudio
El año de las luces1986. Dirección: Fernando Trueba. Guión: Rafael Azcona y Fernando Trueba. Dos enfermos son enviados a un sanatorio cerca de la frontera portuguesa. Durante su estancia allí, Manolo (Jorge Sanz), el mayor de los dos, vive su despertar sexual con María Jesús (Maribel Verdú).

22 h.
Conferencia

Quién: GUILLERMO FADANELLI

Qué: La escritura como medio de autodestrucción

Dónde: Teatro Fernando de Rojas
La creación de mundos alternativos a la realidad urbana desde la experiencia de un escritor de ficciones y habitante de una de las ciudades más grandes del mundo.

22:30 h.
Acción

Quién: VÍCTOR COYOTE

Qué: Ruido bajito (6 pases con aforo limitado)

Dónde: Sala Antonio Palacios

23 h.
Fiesta de cierre

Quién: FERNANDO ALFARO, MADERITA, CORALIE CLÉMENT, DJ DR. VOLCÁN

Dónde: Sala de Columnas

23:30 h.
Cine

Qué: Ciclo AZCONA

Dónde: Cine Estudio
La vaquilla1985. Dirección: Luis García Berlanga. Guión: Rafael Azcona y Luis García Berlanga. La tranquilidad en un frente de la guerra civil se rompe cuando para celebrar una fiesta en un pueblo cercano deciden raptar una vaquilla.

PROGRAMA INFANTIL

Festival Eñe quiere dedicar un espacio a los más pequeños. Cuentacuentos, juegos, música y mucho más…

Cuándo: de 11 a 14:00 h. y 16 a 20:00 h.

RADIO3

Radio3 será medio colaborador durante el Festival y tendrá un espacio físico desde el que retransmitirán en directo el programa de este Festival Eñe dentro de su parrilla habitual. (2ª planta)

CAFÉ

El espacio de café quiere ser punto de encuentro de participantes y público. (2ª planta)

LIBRERÍA

En colaboración con la Librería Antonio Machado habrá dos puntos de venta donde poder adquirir ejemplares de los autores participantes (2ª y 4ª planta).

FIRMAS

Los escritores participantes firmarán sus libros en un espacio habilitado para ello en el Café principal (2ª planta).

EXPOSICIÓN

Selección de material documental sobre Luis Buñuel y su tiempo y proyección de la película

Un perro andaluz en su 80 aniversario.